今天负责录音的是个中年男人，姓刘，圈里都叫他刘导，但不是导演，是配音导演。
他正在调试设备，看见顾凛希进来，点点头：“顾老师早。”
“刘导早。”
“今天这段台词难度大，要不要先试试麦？”
“好。”
顾凛希走到指定位置，戴上无线麦克风。
刘导在调音台那边做了个手势，她开始念独白的前几句。
声音通过耳机传回自己耳朵里，有点陌生。
她调整了发声位置，让声音更沉，更稳。
“可以了。”刘导说，“保持这个状态。”
其他演员陆续到了。
许然今天也有大段台词，但他经验丰富，看起来轻松。
程雪的戏份少些，坐在旁边看剧本。
开拍前，王导特意过来交代：“顾凛希，这段独白我们计划一镜到底，中间不切。你要一气呵成，但节奏要有起伏。重点不是快，是清晰。”
“明白。”
场记板响。
场景是军帐夜议。
李珩坐在主位，几个将领分坐两侧，云裳站在沙盘前。
帐内只点了几盏油灯，光线昏暗，所有人的脸都半明半暗。
镜头先从李珩脸上扫过，然后推到云裳。
她开始说。
每个字都像石子投入静水，一圈圈荡开。
先从敌我兵力对比说起，数字精确到百。
再说粮草供应，日期精确到日。
接着分析对方将领性格，谁贪功谁怯战谁可离间。
最后提出三套应对方案，每套方案都有利弊评估。
三百字，没有一次停顿换气。
不是不能停，是云裳这种人，思考时不会断。
她就像一台精密仪器，输入数据，输出结论。
说到关键处，她手指在沙盘上一点：“此处，三日后必有雨。雨势不大，但足以泥泞道路。太子若从东线调兵，必受阻。”
这是她自己加的逻辑细节。
剧本只写到“天时不利”，她具体化成雨和泥泞道路。
更真实，更符合云裳的思维方式。
全场安静，只有她的声音。
最后一句说完，她抬眼看向李珩：“故臣以为，当取中策。险，但可胜。”
帐内沉默几秒。
李珩缓缓点头：“准。”
“卡！”
王导从监视器后站起来，没立刻说话。
他盯着回放看了十几秒，然后才抬头：“这条过了。”
棚里有短暂的安静，然后有人小声鼓掌。
刘导从录音间走出来，脸上带着笑：“顾老师，这段台词功力厉害啊。一气呵成，气息稳，咬字清，情绪还到位。”
顾凛希摘下麦克风：“谢谢刘导。”
“不是客气。”刘导说，“我做配音导演二十年，听过不少演员原声。有些是音色好，但台词功底不行；有些是功底好，但感情不到位。你这……难得。”
这话说得重。顾凛希微微低头：“是角色写得好。”
“角色好，也要演员能撑起来。”刘导顿了顿，“后期配音你打算自己来吗？”
“可以吗？”
“当然可以。”刘导说，“你这水平，用配音演员反而浪费。我跟制片方说，你的戏份全部原声。”
旁边几个工作人员听到这话，互相交换眼神。
在古装剧里，能用原声的演员不多，尤其是文言台词量大的角色。
这既是认可，也是压力。
中午休息时，许然端着饭盒过来，坐在顾凛希旁边。
“那段独白，你练了多久？”
“三天。”顾凛希说。其实不止，从拿到剧本就开始断断续续练，但集中攻克是最近三天。
“三天。”许然重复，笑了笑，“我当年拍第一部古装戏，背一百字台词背了一星期，还被导演骂。”
“许老师现在很好了。”
“练出来的。”许然扒了口饭，“演戏这行，天赋重要，但刻苦更重要。你两样都有，路能走远。”
顾凛希没接这话，低头吃饭。
下午继续拍其他戏份。
有一场是云裳和秦昭的争执戏，两人在营帐外因为战术问题吵起来。
不是真吵，是理念碰撞。
顾凛希台词不多，主要是听程雪说，然后回一两句锋利的。
这场戏拍了四条，主要是程雪的情绪要层层递进。
顾凛希只需要保持云的冷，用简短的语句把秦昭的情绪顶上去。
拍完，程雪松口气：“跟你对戏省力，你不用说话，眼神就能给反应。”
“秦昭的角色情绪外放，难演。”顾凛希说。
“是啊，收比放难，放比收累。”程雪擦了擦汗，“不过今天状态还行。”
收工时天还没黑。
顾凛希换下戏服，于雯拿着手机过来，表情有点兴奋。
“希姐，今天那段独白的花絮流出了。”
“哪来的？”
“不知道，可能是剧组工作人员私下拍的，但没录全，就三十秒。”于雯把手机递给她，“已经上热搜了。”
顾凛希点开视频。
角度是从侧面拍的，画质一般，但能看清她站在沙盘前说台词的样子。
声音录得清晰，那句“此处，三日后必有雨”尤其清楚。
评论炸了。
“这原声？？？我没听错吧？”
“台词功底绝了，一口气三百字文言文不卡壳。”
“那些用配音的演员看看，这才叫专业。”
“顾凛希到底是什么宝藏，密室解谜强，演戏也强。”
热搜词条是#顾凛希原声台词#，后面跟了个“沸”。
沈薇打来电话，语气平静：“花絮是我让放的。时机刚好，既能展示你的专业，又能对冲之前的绯闻。”
“嗯。”
“不过也有压力。”沈薇说，“现在观众对你的原声期待高了，后期如果有一句不好，都会被放大。”
“我知道。”
“有信心吗？”
“有。”
挂了电话，顾凛希走出棚。
夕阳斜照，影视城的青瓦屋檐镀上一层金边。
她想起星际时代第一次指挥舰队作战。
那时她刚升少将，面对的是数倍于己的虫族舰队。
副官问她怕不怕，她说怕，但怕没用。
现在也一样。
台词功底好，是优势，也是责任。
观众期待高了，她就得做得更好。
回酒店的路上，她打开剧本，翻到后面还没拍的戏。
云裳的戏份已经过半，接下来是更重的情感戏和死亡戏。
那些戏，台词不多，但对气息和情绪控制要求更高。
她得继续练。